放牛班的春天观后感

放牛班的春天观后感15篇

当认真看完一部影视作品后，一定有很多值得分享的心得吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。那么你会写观后感吗？下面是小编整理的放牛班的春天观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

早就听说《放牛班的春天》是一部十分不错的教育影片，这个暑假，我最终拔空认真观看了两遍。影片以马修教师和哈善院长不一样教育理念的鲜明比较为主线，围绕着几个典型少年的教育问题，以倒叙的手段再现了在那所年青少年行为偏差辅育院——“池塘畔底”辅育院中以往发生的一些感人肺腑的故事。看完这部电影，不禁被影片中那一首首听来激动人心的音乐所感染，也被影片中一个个平常又细小的情节所感动——

感动一：给学生一个适宜的台阶，他们才有可能顺阶而下。

那个打伤了麦神父的盖贺克，他是幸运的，在他犯下大错的时候正好马修教师来到了这所学院，使这个孩子的命运发生了重大的变化：聪明的马修教师没有听从院长的指示将他关禁闭，在他得知了是他打伤麦神父的同时，马修教师在哈院长面前要求保留孩子的姓名。之后马修教师改用另一种惩罚的方式，让盖贺克去照顾受伤的神父。不知内情的神父夸盖贺克是个好孩子，能主动要求去照顾他，不断地感激他。这样的方式让他深深地感到自责，孩子从心底里认识到了自我的错误，我想，这远远比粗野的关禁闭惩罚更能震憾一个人的心。试想，如果马修教师没有采取这样的方式，而是将他关禁闭，结果会是怎样的呢，就像那位之后被收容的问题学生孟丹一样，在院长极端地对待下，被冤枉的他最终用同样极端的方式来回赠给了这所学院，而毁损的不止是校舍，还有那个孩子早已残缺的心灵，这便是以暴制暴的结果。由此不难看出转变就是从下一个错误的台阶开始，马修教师为犯错的盖贺克铺设了认错的台阶，盖贺克在教师的帮忙下正视了自身的错误，最终得到了转变，同时也再次说明了宽容与爱永远是教育的主旋律。

感动二：你只看到在那里邪恶的一面。

马修教师说的对，如果看到的只是邪恶的一面，那一切完美的东西也只能被掩盖。我们是教育者，承担的职责永远是培育一个人，转变一个人，我们不是法官，不是一个宣判者。哈善院长那一套粗暴的教育方式：行为——反应，犯错——惩罚，为学院里的每一个问题学生写下了不可救药的判决书，他所做的一切只能是毁灭一个人。就像他判定孩子如果能学会唱歌那他就是王八那样，在他说那句话的时候孩子们已经学会唱一些简单的歌曲了。就像我们有时会给人戴一顶高帽子来鼓励人向上一样，同时，如果在任何一件事开始前就将人一棍子打死，那么就等于注定了失败的结局。在影片中我们能够看到，马修教师总能不断的发掘出孩子身上的闪光点。事实上，在我们的教育教学中，应当看到：学生都有自我的优缺点，关键要看怎样去挖掘，怎样去教育，充分挖掘孩子的优点天赋潜能和爱心，孩子才能很好地成长起来。正如我国著名教育家陶行之先生的那句话：“漫天撒下爱心种，伫看他日结果时”。

感动三：寻找教育的契机，引领孩子健康成长。

影片中，马修教师总是用幽默、诙谐的语言，将学生的错误一笔带过。那位之后成为指挥家的莫翰奇，当他对着马修教师表示反抗，不愿意唱歌的时候，马修教师只是轻描淡写地说了句：粗野无礼不贴合你的个性，不是每个人都能够当莫翰奇。他用对这些孩子的爱唤醒了孩子们心底最完美的一面，同时他能抓住适当的契机去引领孩子：当孩子们编了一首讽刺教师的歌，无意中被教师听到，机智的马修非但没有生气，而是从中发掘了孩子想唱的心理，这对于一个过气的作曲家来说，仿佛看到了春天的气息，他重新开始作曲，那些孩子也不断地给予他灵感，最终孩子们唱出了生命中的春天，也让马修教师体会到了从来没有过的成功，心灵上的满足，这应当就是教学相长的妙处。

从这部影片中能够看出一位教师能够让一个孩子得到对自我的肯定，对人生的期待，真的很伟大!每一位孩子都渴望着在自我的人生路上能遇见这样一位教师，我想，我们都应当不断地努力，做孩子成长道路上的伯乐，引领孩子健康成长!

假期里玩得多想的也多，究竟想的什么也理不清一个具体思路。想起还要看电影于是就放下一切去书房，打开电脑搜出《放牛班的春天》才知道是一部法国片，刚开始毫不起眼就是音乐家皮耶和助理的对话，以及皮耶在知道母亲病危依然坚持认真的对待自己的音乐会。随着指挥棒的高高低低我的思绪也起起伏伏，这电影究竟要说些什么带着些许的焦急与不耐继续看下去这是皮耶回到家乡参加母亲的葬礼。就在当天的夜里故事开始了，当那个总等待周六的孩子捧着马图老师的日记来找皮耶时我的兴趣开始点燃。

马图老师的来到那个叫“塘底”的特殊学校，他觉得那是他人生的低谷，是的看到“塘底”我们也会想到是堕落、腐朽一些不好的，尤其是当马图老师走进学校第一天遇到的校长是自负的，遇到的学生是顽劣的，我想他的心里更会觉得灰暗到底。可接下来事情又微微又了变化，当那个好心的大叔被学生伤的几乎眼瞎，当那个离开的老师展示被学生伤的缝了几十针的胳膊，我想这样的事实面前马图会怎样处理，带着好奇就坚定的随马图老师一块去接触这个让人沮丧的地方。

校长这个人在面对受伤大叔不想着怎么去治疗，而是选择粗暴的找凶手这点让人无奈，更可恨的当找不到凶手让马图老师从名单里任意选一个来惩罚，他认为是一个杀鸡儆猴的方法，还得意地向马图说“行动”。此时我看到了马图眼中流露出的无奈、不忍、还有失望，他试图想给校长说些什么却被无情粗暴的打断。

这个学校不负塘底之称学生与街头混混无样，给老师起绰号课堂上搞恶作剧着实令人头疼，此时我不再好奇而是兴致勃勃的看马图行动，对就是“马图行动”.

学生在黑板上画了他的漫画肖像来讽刺他，他以其人之道还之让这个孩子知道此种做法带来的是什么。学生犯下的错误很多毕竟是一群被称为是问题的孩子，可是马图老师都一一化解了，最后我发现化解这些的主要方法是爱和耐心。再想我们自己班上的孩子比这些孩子可爱多了我们为什么总抱怨学生这个那个我们缺少了马图老师的什么。

最震撼的是蒙丹，一个几乎被所有人放弃的人，当学校丢了一大笔钱校长在严刑逼问下没有问清实情就丢给他一顶小偷的帽子，并找警察来抓他，蒙丹没有反抗，校长不听吗图的解释，在警察带走蒙丹的一刹他突然望着马图老师笑了。这个笑太意味深长，日后校工找到了那笔钱证明蒙丹不是贼，马图想让校长给蒙丹平凡，可校长又是什么态度，又是怎么说的，这为他日后的悲剧埋下了祸根。

这样一群问题孩子马图老师没有放弃他们，利用自己的专业特长为孩子们分类，什么男高音、男低音、女高音之类创立了自己的合唱团，这在别人眼中是不可能的，校长更是第一个跳出来反对的。当合唱团得到伯爵夫人的好评时校长又不知耻的把功劳捞到自己身上，此时的校长不知有没有想过当他阻止时老师和学生是怎么偷偷去练习的，在这样的环境下马图老师却像顽石下的杂草一般，坚强的伸 ……此处隐藏16650个字……机会发挥自己的才华，最终成为了一所男子寄宿学校的助教。这个学校有个外号叫“池底”，因为这里的学生大部分都是难题儿童。马修不合时宜的天赋，他的同情心和温柔的眼神，甚至他暗恋学生的母亲，他滑稽的行为和显眼的秃顶，都让他像一个慈祥可亲的父亲。他并不完美，而是一个生动、可亲、可信的老师形象。

至关重要的是，马修真的知道如何打开孩子的心。在他到来之前，《池底》是一个典型的专制残暴的寄宿学校和教育体系的缩影。哈桑总统和他下面的老师和工作人员都在奉行“行动——响应”的惩罚方法，这种方法暴力简单，片面。他们只看到孩子叛逆、偷盗、抽烟、打架的一面，习惯于使用禁闭、殴打、辱骂学生等严厉的惩罚手段；而学生在球效应下反弹的更厉害，总是想报复老师，导致师生关系越来越紧张。纯粹意义上来说，《池底》并不像一所学校，而是师生、大人、孩子莫莫对峙的战场。

马修来了之后，只是个新监考。他无法全面改变现状，但他可以放过犯错的学生，在自己的能力范围内挽回他们的尊严，获得他们的信任。懂得尊重每一个孩子，认为每个孩子都有自己的天赋和才能。他组建了一个唱诗班，分析每个孩子的音色，为他们安排合适的角色。俗话说，他懂得因材施教，物尽其用。事实上，他也暗示和刺激每个孩子意识到他有不可替代的价值，每个人都可以在生活和社会中找到自己的位置。从讲述生命意义的角度来说，马太可以说是孩子真正的启蒙老师，所以马太可以逐渐赢得孩子的信任，获得他们真诚的支持。

影片最感人的是马修在离开“池底”的时候带走了佩皮诺，而那天正好是周六，最终实现了佩皮诺在周六等待“父亲”的愿望。佩皮瑙和马修的离开，是对马修教育最好的回报。莫行之后来成为著名的音乐家，很好地证明了马太的教育哲学。

相比之下，这部电影还设定了蒙丹的角色，他作为实验品被心理学家送进了“池塘的底部”。因为“实验品”的特殊身份和更恶劣的性格，他没有得到应有的照顾，反而遭受了更多的歧视和虐待，被误认为偷了学校10万法郎资产的小偷。他最后怀恨在心，放火烧了学校宿舍。这种暴力可以说是对专制教育制度最直接、最极端的报复和抗议。抛开庸俗的教育话题，也能看到导演的人文关怀。

马太的伟大或价值在于他对与孩子的精神对话和交流的真正理解。他的民主平等意识，他的慷慨善良和耐心，就像春天的阳光，抚慰和照耀着孩子们破碎受伤的心灵，给他们一个光明温暖的未来和世界。

现在，马修真的是一个很棒的老师形象。片中那个瘦瘦的数学老师也懂音乐，但没想到会和孩子们分享音乐带来的快乐，却一天天麻木，最后连笑都笑不出来；哈桑总统也声称自己有教育的梦想，但此刻他只是一个痛恨自私、虚伪和阿谀奉承的暴君（在公爵夫人面前说演唱组是他的主意）。马修赢得了尊重，因为他在对待孩子方面有足够的信心和耐心。然而，普通人不可能认识到天才，发现每个孩子的优点和个性，开启他们的音乐智慧。稍微开阔一下眼界。不是每个不幸的孩子都能遇到马修这么通情达理，还是个音乐人的老师，虽然有点落魄。

马修走后，孩子们叠好的纸飞机从二楼的窗户飞出，唱着纯情歌曲。他们就这样和马修告别了。那一刻，我也看到马修在笑。

值得一提的是，这部电影的音乐是点睛之笔。既凝聚了剧情，又烘托了电影的氛围，促进了剧情的发展。儿童合唱像天籁，像天使歌唱。

一个其貌不扬的老师来到一群野性难驯的孩子中间，接下去会发生什么故事?基本上可以猜到十之八九。

在我看来，马修是一个才华横溢的音乐家，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫”水池底部”，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。马修的怀才不遇和落拓，他的悲悯和眼底温柔，乃至他暗恋学生的母亲，滑稽幽默的言行举止和非常显眼的秃头，都使他像个善良而和蔼可亲的父亲。他不是完美的，却立体生动，可亲可信的老师形象。

至为关键的，是马修真正懂得开启孩子的心灵。在他到来之前，“池塘之底”是一个典型的专制残暴的寄宿学校和教育制度的缩影。哈珊校长及他以下的教工，推行的是“行动——反应”的惩罚方式，暴戾而简单片面，一概地只看到孩子们叛逆、偷窃、抽烟、打架的一面，也习惯了用严厉的惩罚方式如禁闭、毒打虐待学生;而学生在皮球效应下也反弹得更为厉害，总是想方设法地报复整蛊老师，导致师生间日益紧张的关系氛围。从纯粹意义来说，“池塘之底”不像个学校，而是师生间，成人与孩子间冷漠对峙的战场。

马修来了之后也只不过是一个新学监，他无力全面地改变现状，却可以对犯错的学生宽容地放一马，在力所能及的范围内挽回孩子的尊严，取得他们的信任。懂得尊重每一个孩子，认为每一个孩子都有自己的才能和天赋。他组建合唱团，分析每一个孩子的音色，给他们安排合适的角色，用老话来讲，是懂得因材施教，人尽其才，其实也是在暗示、激发每一个孩子，让他们认识到自己有他人所不可替代的价值，每一个人都可以在人生社会中找寻到自己的位置。从讲述生命的意义这点来说，马修可谓是孩子们真正的启蒙导师，所以马修能够渐渐赢得孩子们的信任，获得他们的真诚依托。

影片最感人的是马修离开“池塘之底”时带走了佩皮诺，那一天刚好周六，终于圆了佩皮诺在周六可以等到“父亲”的愿望。佩皮诺跟马修的离去，是对马修所施行的教育方式的最好回报。而莫杭志后来成为著名的音乐家，更是马修教育理念颇有成效的明证。

与之相对照的是，影片还设置了蒙丹这一角色，他被心理学家作为试验品投送到“池塘之底”，因为“实验品”的特殊身份和更恶劣的品性，他没有得到应该的关爱，而是遭遇更过分的歧视和虐待，还被误会错怪为盗窃学校10万法郎资产的小偷，怀恨在心的他最终一把火烧了学校宿舍。这种暴力举动可以说是对专制教育制度的最直接而又极端的报复和抗议。如果我们撇开庸俗的教育话题不谈，也可以从中看到导演的人文关怀。

马修的伟大或者说可贵之处就在于他真正懂得与孩子进行心灵的对话与沟通。他的民主平等意识，他的宽厚仁慈、善良耐心，就像一缕缕春天的阳光，抚慰照耀孩子们残缺受伤的心灵，还给他们一个明媚温暖的未来与世界。

现在来看，马修的确是一个非常了不起的教师形象。影片中那个干瘦的数学老师也懂音乐，可是他并没想到可以和孩子们一起分享音乐带来的快乐，而是一天天麻木下去，到最后连说笑也不会了;哈珊校长也声称他有教育梦想，可是他此刻只是个人人讨厌的自私、虚伪、邀功谄媚(在公爵夫人面前说组合唱团是他出的主意)的暴君。马修之所以赢得尊敬，是因为他在对待孩子问题上有与众不同的足够的信心与耐心。而他慧眼识天才，发掘每一个孩子的优点和个性，开启他们的音乐智慧，这都不是常人能做到的。眼界再放宽一点，不是每个不幸的孩子都可以遇到马修这样通情达理的而且还是音乐家的老师的，尽管有点落魄。

马修离开时，二楼的窗口飞出孩子们折叠的纸飞机，和着纯净的歌声.他们用这样的方式来和马修告别.在那一刻，我看到马修也笑了.

值得一提的是，本片的音乐是点睛之笔。不仅丝丝入扣地衔接剧情，而且烘托影片氛围，推动剧情发展。童声合唱宛如天籁，就像天使在歌唱。